Der französische Violinist und Dirigent Pierre Bleuse ist nicht nur Leiter des Ensemble intercontemporain, sondern bereits seit 2021 Chefdirigent des Sinfonieorchesters Odense – noch, wie man sagen muss, denn in diesem Jahr endet seine Ägide in Dänemark. Bei der vorliegenden Neuerscheinung handelt es sich um den ersten gemeinsamen Tonträger von Dirigent und Orchester, zur Gänze gewidmet dem Schaffen Maurice Ravels, dessen Musik offenbar einen besonderen Schwerpunkt von Bleuses Wirkens in Odense dargestellt hat (die Aufnahmen entstanden 2021, 2024 und 2026, also über seine gesamte Amtszeit verteilt). So ist das neue Album sicherlich auch als eine Art Resümee der Zusammenarbeit zwischen Bleuse und seinem Orchester zu betrachten.
Aus Gründen der leichteren Lesbarkeit sowie der orthographischen und grammatikalischen Korrektheit wird auf die Praxis der verkürzten geschlechterspezifischen Differenzierung verzichtet. Entsprechende Begriffe gelten im Sinne der Gleichbehandlung gleichermaßen für alle Geschlechter.
10 Jahre Elbphilharmonie Hamburg
Das spektakuläre Konzerthaus feiert seine Erfolgsgeschichte
Die Eröffnung der Elbphilharmonie Hamburg jährt sich am 11. Januar 2027 zum zehnten Mal. Zum Start der großen Jubiläumssaison präsentierte das spektakulär im Hamburger Hafen gelegene Konzerthaus am 1. September erstmals zentrale Zahlen seiner Erfolgsgeschichte: Die jährlichen Besuche klassischer Konzerte in Hamburg haben sich seit der Eröffnung verdreifacht. 7,4 Millionen Menschen haben rund 6.400 Konzerte und Veranstaltungen in der Elbphilharmonie besucht, 29,5 Millionen kamen auf die Plaza, die öffentliche Aussichtsplattform in 37 Metern Höhe. [02.09.2026]
Mit großer Bestürzung und tiefer Trauer hat die Bayerische Staatsoper vom Tod Antonino Foglianis erfahren. Im Alter von nur 50 Jahren ist ein Künstler von uns gegangen, der dem Nationaltheater über viele Jahre eng verbunden war – und weit mehr als ein regelmäßiger Gast des Hauses geworden ist. Antonino Fogliani, gebürtig aus Messina und zum Dirigenten ausgebildet in Mailand, war ein Musiker im unmittelbarsten und schönsten Sinne des Wortes. Musik war für ihn keine abstrakte Kunst, sondern etwas zutiefst Lebendiges. Sie kam aus seinem Innersten, aus einer unerschöpflichen Neugier, aus Temperament und Wissen, vor allem aber aus dem Herzen. [02.09.2026]
Opus Klassik: Martha Argerich wird für ihr Lebenswerk geehrt
Herausragende Künstler live auf der Bühne am 11. Oktober 2026
Martha Argerich, Foto: Adriano Heitmann
Mit Martha Argerich wird eine der bedeutendsten Pianistinnen der Gegemwart für ihr Lebenswerk geehrt. Darüber hinaus steht fest, welche der diesjährigen Preisträgerinnen und Preisträger im Rahmen der Opus Klassik Gala am 11. Oktober sowie dem Opus Klassik Konzert am 10. Oktober auftreten werden. Martha Argerichs Spiel verbindet poetische Tiefe, außergewöhnliche Klangfarben und technische Brillanz mit einer unmittelbaren und zutiefst persönlichen Ausdruckskraft. Seit Jahrzehnten zählt Martha Argerich zu den bedeutendsten und faszinierendsten Pianistinnen der Welt. 1941 in Buenos Aires geboren, begann sie bereits als Kind mit dem Klavierspiel und zog 1955 mit ihrer Familie nach Europa, wo sie unter anderem bei Friedrich Gulda in Wien studierte. [02.09.2026]
Balletturaufführung „Der kleine Prinz“ am Theater Magdeburg
Choreografiert von Ballettdirektor Jörg Mannes - Premiere am 03. Oktober 2026
Buch "Der kleine Prinz", Foto: Karl Rauch Verlag
Die erste Ballett-Uraufführung der Saison 26/27 ist Der kleine Prinz, choreografiert Ballettdirektor Jörg Mannes. Fasziniert von Antoine de Saint-Exupérys Geschichten, erweckt Mannes den Kosmos des kleinen Prinzen für jede Altersgruppe tänzerisch zu neuem Leben. Die Premiere ist am Samstag, den 3. Oktober, um 18 Uhr im Opernhaus. Seit mehr als 80 Jahren bringt der kleine Prinz mit seiner naiven und zugleich weisen Sicht auf die Welt erwachsene wie kindliche Leser des Buches von Saint-Exupéry zum Staunen, Schmunzeln, Nachdenken und Träumen. [02.09.2026]
dass der Komponist Giuseppe Gazzaniga (1743-1818) acht Monate vor Mozart seinen "Don Giovanni" sehr erfolgreich in Venedig herausbrachte?
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Komponieren ist für mich mühevoll, es ist fast immer ein quälender und schmerzhafter Prozess. Sehr selten geht es mir leicht von der Hand, doch davon hängt die Qualität der Musik, soweit ich es beurteilen kann, nicht ab. Zuweilen ist das leicht Hingeschriebene effektvoller, aber auch oberflächlicher. Gewöhnlich aber bedeutet Komponieren für mich Selbstvertiefung, Berührung mit der Schönheit, Verbindung mit der immateriellen Welt.
